杭州是中国七大古都之一，文化积淀深厚，又拥有中国美术学院这一所著名艺术院校强大的学术支持背景，为弘扬陶瓷艺术的价值，以此吸引更多的艺术爱好者们走近艺术，位于杭州南宋御街的南宋序集隆重举办“缘·陶” 京畿世界陶瓷双年展·中国展。

    策展人禹宽壕认为，“缘”能表达中国与韩国陶瓷之间的缘分，更能表达陶瓷艺术的重要性和可能性。

    10月28日起，这个南宋序集的首个国际化大展，携16国陶瓷艺术家作品，让你颠覆对传统陶瓷的想象。

    全世界陶瓷的“万种风情”将持续一个月，至11月30日结束。喜欢陶瓷艺术收藏和欣赏的朋友，千万不可错过。

    展示现代陶艺的分布和相互关系

    汇聚当代陶艺先驱者精品近百件

    本次展览囊括了中国、韩国、日本、加拿大、瑞典、丹麦、拉脱维亚等16个国家近百件陶瓷艺术精品。其中，不乏京畿陶瓷双年展国际竞赛中的获奖作品。

    自2001年“世界陶瓷博览会”开办至今，现已举办过9次双年展的韩国陶瓷财团，从其所收藏的国际艺术品中选取16个国家26件精品参展，另外还包括6件中国籍艺术家作品，以及36位韩国艺术家的51件现代陶瓷作品。

    其中，收藏品以抽象表现主义陶瓷创始人彼得·沃克斯为首，包括超级象征物系列的理查德·肖、玛丽莲·莱文的作品，以及对中国宜兴传统文化进行现代化解析的顾美群的作品等，这些作品浓缩展示了世界现代陶艺史的一面。

    邀请参展的6位中国资深陶艺家，均为陶瓷艺术教学与创作研究领域的代表，分别是中国美术学院手工艺术学院刘正、周武、戴雨享三位教授，以及来自景德镇陶瓷大学的金文伟教授，上海大学美术学院陈光辉教授，南京艺术学院陆斌教授。

    京畿国际陶瓷双年展艺术总监禹宽壕先生担任总策展人。禹宽壕为韩国弘益大学的在职教授，曾在韩国、日本等地举办过多次个展，参加韩国、日本、美国、中国、欧洲等举办的200多次群展，并多次担任国际艺术竞赛委员会的评审专家，是韩国重量级的陶瓷艺术家。

    “展览呈现了各国艺术家表现造型艺术的多种形式，并进行独特而创造性的叙述。当然，除了学术作品，也有轻松幽默的，希望激发更多观众的兴趣，达到内心的共感，然后慢慢了解当代陶艺的多样性与艺术性。”

    从超现实主义到混合新媒体性的……

    怀旧又新鲜的“皮夹克”欺骗了你的眼睛？

    你能看出这件棕色皮衣是用陶瓷做的吗？这是加拿大女艺术家Marilyn Levine（简称莱文）的作品，作为超现实主义雕塑领域的代表人物，她的作品造型有着超强的存在感。20世纪70年代，当一件用肉眼无法辨出真伪的陶瓷“皮夹克”第一次在纽约展出的时候，所有人都被震惊了。据说，这种艺术在法国被称为Trompe L’Oeil （意为：欺骗眼睛）。

    在制作工艺上, 莱文将尼龙纤维掺入泥料以防止泥片断裂. 整个制作工艺就象制作真皮物品一样，她还在泥片下面衬了一层塑料薄膜,，增加泥片的柔软性与强度，然后再裁剪、粘接。

    策展人禹宽壕认为：“当代陶艺以作品的内容和样式区分，简单来说即是继承传统的、当代工艺的、设计性的、概念性的、造型性的、装置艺术性的、混合新媒体性的。”比起技术技法，他更重视作品所表达的内容。

    陆斌以代表中国茶文化的紫砂壶作媒介，《碎岁》实验紫砂作品，原型来自明清时期，包括三个系列，他将这些作品用各种手法将其破碎后再拼合，构成整个系列作品的主体。此次参展的仅其中一部分，包含了一个作为作品创作理念阐述的影像作品。

    刘正在瓷板上用其特有的笔触和隐喻手法，描绘出象征多重人性的“罗汉”图案。那种古怪让他觉得兴奋；周武作品《青河》演绎冬日的自然景观，其峡谷形态，以自然石为元素，将白泥、朱砂泥与青釉自然地揉在峡谷造型中。作品表面不同材质的交叠对比，流露出一幕惟中国文化独有的意蕴。

    作为韩国本土艺术家，策展人禹宽壕对未来韩国陶艺发展的脉络梳理是下了功夫的，他归纳为五类作品：沿袭传统的作品，革新传统的作品，在经典面前拥有实验精神的作品，以实用为前提的手工作品，以及新造型探索的作品。

    石倡源拥有优秀的雕塑能力和绘画能力，他通过扭曲的人体造型和表面素描，探索人类的内在心理；李宗珉用针在拉坯制作的白瓷表面雕刻，作品《无题》的纹样取自风中摇曳的树枝、播种的田野等自然形象，神奇的是，作品可以根据观看者的距离随时“转换表情”，感兴趣的朋友一定要去看看这个当代而有趣的展览。