2月22日晚，杭州爱乐乐团艺术总监兼首席指挥杨洋携手钢琴演奏家陈萨、小提琴演奏家黎雨荷，与乐队一起为乐迷带来《永恒：纪念拉威尔诞辰150周年音乐会》。音乐会呈现了拉威尔的五首经典曲目，不仅展现了其当之无愧的管弦乐配器水平，更是向听众传达了他对印象主义音乐的诠释、解构以及跨越。

音乐会在一首充满西班牙风格的乐曲《丑角的晨歌》中拉开序幕，开篇以摇晃不稳的节奏，生动地描绘出丑角踉跄的步伐，随后缓缓流淌出的一段旋律，勾勒出丑角的形象。

随后，杭州爱乐乐团的“老友”钢琴演奏家陈萨带来一首《G大调钢琴协奏曲》。拉威尔的这首曲子描绘了他对往昔的回忆和对异国情调的迷恋，带有绚丽的美国爵士风格以及巴斯克民间节奏。钢琴作为主奏乐器，在作品中化身为各种角色，承载了对整部作品演绎的主要职责，不仅增加了作品的渲染力，更凸显出其特有的音响特质。

陈萨，这位曾被英国古典调频誉为“当今最具魅力的钢琴家之一”，在当晚的音乐会上展现出了她精准的色彩把控能力。无论是循序渐进的铺垫还是辉煌灿烂的高潮，她都通过指尖的不同变化制造出适合的“音色魔法”，将钢琴与乐队相融合，展现了与杭州爱乐乐团深厚的音乐默契。

音乐会下半场以《悼念公主的帕凡舞曲》开场，这首由拉威尔亲自改编的管弦乐曲，以其平稳和谐的音调中蕴含的庄严崇高情感，深深打动了听众。

紧接着，小提琴演奏家黎雨荷带来了小提琴与乐队狂想曲《茨冈》，将听众从庄重缓慢的帕凡舞曲中带入热情奔放的匈牙利舞曲世界。《茨冈》汲取了匈牙利民俗舞曲的风格，以缓慢的独奏华彩开篇，随后转为快板结束，形成鲜明对比，将音乐中的赞美与狂热情感展现得淋漓尽致。

音乐会在杨洋指挥的带领下，以一首充满浓郁西班牙风情的《西班牙狂想曲》圆满落幕。