11月15日晚，音乐会歌剧《尼伯龙根的指环》系列中的《齐格弗里德》在杭州大剧院璀璨登场。继去年成功上演《尼伯龙根的指环》之《女武神》后，杭州爱乐乐团（以下简称“杭爱”）将再度携手，于11月15日和17日两晚，为观众呈现这部长达四个多小时的瓦格纳长篇史诗巨作。

去年，杭爱的《女武神》率先横空而飞，在杭州乃至全国掀起了一次关于纪念瓦格纳的剧演浪潮。 “指环大秀”始终是杭州爱乐乐团近年来演出工作的重点之一，相较《女武神》的只演一场导致众多乐迷无缘现场聆听，今年的《齐格弗里德》更是特开两场，全面满足乐迷的聆听需求。

与《女武神》的简洁线索不同，《齐格弗里德》是《指环》系列中命运齿轮加速转动的关键一部，在角色关系、音乐线条、戏剧情感上均有更为复杂的推进，瓦格纳巧妙地融合了北欧神话的力量与古希腊悲剧的深意，借用人物的情感冲突铺展出一幅人性与命运的史诗画卷。

担任此次“指环大秀”的指挥依旧是杭爱的瓦格纳老友——马库斯·史坦兹。作为第四次在瓦格纳作品上的合作，马库斯与杭州爱乐乐团的默契溢于言表。七年前的《指环》无词版音乐选段，五年前的《女武神》第一幕，去年《女武神》的完整三幕，以至此次的《齐格弗里德》完整三幕，马库斯以其对瓦格纳作品的透彻理解，再次熟稔而敬业地带领杭爱、引领乐迷走入属于瓦格纳的奇幻世界。

从序曲的低沉到英雄的激昂，杭州爱乐乐团在指挥马库斯的引领下，以精湛的技艺逐层铺开齐格弗里德的成长之路。与其说本场音乐会从故事层面是关于齐格弗里德的自我成长与救赎，倒不如说整个“指环大秀”就是杭州爱乐乐团的一次自我挑战与成全。

整场演出持续五个小时，中场休息两次，乐队十足演绎四小时，这不仅仅是一个职业乐团敬职敬业的体现，更是演奏家个人的艺术追求与初心的诠释。