4月24日晚，杭州爱乐乐团（以下简称“杭爱”）第十五乐季的“大师”系列音乐会在杭州大剧院歌剧院如期上演。

杭州爱乐乐团艺术总监兼首席指挥杨洋二度携手本乐季驻团艺术家小曾根真，以及小号演奏家松井秀太郎、贝斯演奏家小川晋平、架子鼓演奏家北井誉人为杭城的乐迷朋友们带来一场融合古典与爵士的音乐会，也为2024“春之声”音乐汇带来不一样的爵士风情。

音乐会的上半场聚焦于美国二十世纪著名作曲家格什温，他也是第一位将爵士乐引入古典音乐的作曲家，当晚演奏的交响诗《一个美国人在巴黎》与《蓝色狂想曲》便是其最具代表性的作品。

小曾根真是日本著名的爵士钢琴家、作曲家和编曲家。他以卓越的演奏技巧、深沉的音乐表现力以及对爵士乐风格的独到理解和诠释，在国际上享有盛誉。在小曾根真看来，演奏爵士乐需要通过即兴创作表达当下的感受。

当晚，这位富有创意的爵士钢琴家演绎的即兴旋律，时而如温润深沉的低语，时而似热情奔放的高歌，充满了自由不羁与浪漫的气息。

音乐会下半场便是此次音乐会的重头戏——由小曾根真改编成爵士四重奏与交响乐团版本的莫扎特降E大调第九钢琴协奏曲“朱纳霍姆”（K.271）。

随着灯光再次聚焦，贝斯演奏家小川晋平、架子鼓演奏家北井誉人以及小号演奏家松井秀太郎也依次登台。

当晚，莫扎特的经典旋律一改往昔模样，以爵士钢琴与交响乐队的“激情碰撞”开始。杭爱乐队刚奏出上半句旋律，小曾根真的钢琴便不失时机地续出下半句，乐队继续叠住钢琴句尾，重申起始句同时又再次被钢琴追续，此间，三位日本演奏家又以小号、贝斯、架子鼓奏出更具爵士风情的音符，彼此你来我往、互不相让，平添出一番亦博弈亦相辅的妙趣横生。

谢幕时，仿若一直隐于钢琴后面的指挥杨洋，拥着鲜花、握着小曾根真的手站在舞台上，与其他三位日本演奏家以及杭州爱乐乐团整个乐队，向观众的热烈掌声致以感谢与共鸣。